Tamara Kotova: Debemos seguir adelante

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Última modificación: 2024-01-12 17:40

Tamara Kotova es cantante de ópera, intérprete de opereta y actriz de musicales, teatro y cine, dueña de una soprano de suave coloratura lírica. Durante muchos años, Tamara fue la principal solista del Teatro Estatal de Comedia Musical de San Petersburgo. El artista participó en más de 16 representaciones teatrales e interpretó papeles como Adele en The Bat, Stacy en Silva, Marie en Mister X, Rose-Marie en The Duchess of Chicago, Lisa en Maritza y muchos otros. Hoy Tamara Kotova es la solista del legendario musical de Broadway "El fantasma de la ópera", intérprete del papel de Christine Dae, por la que este año recibió una nominación al premio nacional de teatro "Máscara de oro".

Tamara, ¿cuándo te diste cuenta de que quieres ser creativa? ¿Has descubierto tu potencial musical?

Desde la más tierna infancia canté y bailé, organicé conciertos improvisados para padres e invitados que venían a nuestra casa. Pero entonces ni siquiera podía pensar que conectaría mi vida con el escenario. Participó en todas las sesiones matinales y presentaciones en el jardín de infancia y la escuela. Asistió a varios círculos de música y danza, el más significativo de los cuales fue el estudio para niños en el State Alexandrinsky Theatre. Allí conocí a mi primera profesora de canto, Inessa Leonidovna Prosalovskaya. Esta es una de las maestras vocales más famosas de Petersburgo, en el pasado, la propia Inessa Leonidovna era cantante de ópera, y ahora consulta y enseña a las generaciones más jóvenes. Ella fue la primera en darse cuenta de mi potencial y se ofreció a probar los clásicos. Empezamos con vocalizaciones italianas y romances rusos, y empecé a hacerlo bien. Con el tiempo, me di cuenta de que el género clásico está más cerca de mí que el pop o el jazz.

Después del estudio infantil, ¿tenías ganas de seguir estudiando canto clásico? ¿Cómo se desarrolló aún más su destino creativo?

A la edad de 15 años, ya me di cuenta conscientemente de que tenía que avanzar en la dirección elegida. Ingresó al Conservatorio para una pasantía en la clase de Nina Nikolaevna Arsentieva, consultó con Tamara Dmitrievna Novichenko, maestra de Anna Netrebko. Tres años después traté de entrar al conservatorio, pero dijeron que todavía era pequeña y muy frágil para el estrés vocal grave. Por lo tanto, para no perder el tiempo, ingresé al Instituto Báltico de Ecología, Política y Derecho en el departamento de música de la facultad de teatro. En el cuarto año del instituto entré en el teatro infantil "Karambol", y dos meses después me ofrecieron ir a una audición en el Teatro Estatal de Comedia Musical de San Petersburgo. Buscaban un artista joven con buena voz y formación coreográfica profesional. Y yo, como bailo desde pequeño, me convertí de inmediato en un valioso ejemplar. Poco a poco fui presentado a nuevas actuaciones. En general tuve suerte. Era 2006, la "edad de oro" de la opereta húngara y austriaca comenzó en el teatro - los mejores directores y directores extranjeros fueron invitados para nuevas producciones. No tuve tiempo de entrar en razón, ya que a finales de año participó en cinco funciones con la orquesta y en el gran escenario.

¿Cuáles de los papeles que interpretaste en el teatro son los más memorables y por qué?

Uno de los papeles más importantes para mí es el de Adele de The Bat. Esta opereta fue puesta en escena en nuestro teatro por el famoso director húngaro Miklos Gabor Kerenyi. Su visión era muy diferente de la interpretación tradicional: decidió agregar un número vocal enchufable "Spring Voices" a mi personaje, el vals más complicado de Johann Strauss. Me tomó dos meses de preparación para cantar esta pieza. En general, mi carrera estaba en juego: entendí que o demostraría que podía dominar el más alto nivel de técnica vocal, o lo descartarían. Luego, Valeria Lvovna Lyubavina, una profesora de canto que cantó en el Teatro Mariinsky toda su vida, me ayudó mucho. Ella y yo tenemos voces similares, por lo que conocía todas las dificultades técnicas que podía enfrentar. ¡Y lo logramos! Habiendo interpretado el papel de Adele, comencé a sentirme mucho más seguro y me di cuenta de que tenía que seguir adelante.

Tamara, ¿por qué terminaste saliendo del teatro?

En ese momento, comenzaron a aparecer otras propuestas, fuera del teatro, al mismo tiempo que quería seguir desarrollando mis habilidades vocales, y todo esto era difícil de hacer en el marco del Teatro de Comedia Musical. No habría ni fuerza ni tiempo. Por eso, decidí dejar el teatro, donde trabajé durante cinco años y actué en 16 funciones, e inmediatamente comencé a hacer giras con conciertos, canté arias de óperas y operetas. Al mismo tiempo, continuó estudiando con Valeria Lvovna (nota del editor - Lyubavina).

¿Cómo terminaste en El fantasma de la ópera? ¿Has participado en castings?

La ironía del destino. ¡La primera ronda tuvo lugar en el Teatro de Comedia Musical de San Petersburgo! Decidí que esto era una especie de señal y fui, aunque nunca antes había cantado en musicales. Ella vino, cantó el aria del personaje principal a la comisión y pasó a la segunda ronda. Luego cantó las coplas más complicadas de Olimpia de la ópera "Hoffmann's Tales". Luego revisaron mi formación coreográfica. Pasé a la tercera ronda. En la noche después de la tercera ronda, me llamaron y dijeron que había pasado el casting. (Sonríe.)

El musical "El fantasma de la ópera" de Andrew Lloyd Webber ganó muchos corazones. La trama del musical enseña a la gente a amar pase lo que pase. Dime si el musical ha aportado algo nuevo a tu vida que hayas aprendido del papel de Christine Dae

¡Por supuesto! El musical en sí ha cambiado mucho mi actitud hacia este género en principio. Se trata de una combinación de canto, baile y actuación: si no hay ni siquiera un componente, no hay artista musical. ¡Debes poder hacer todo! Contamos con el equipo de producción más sólido. Aprendí a agarrarme sobre la marcha. Este es el proyecto más exitoso en la historia del musical. Vive desde hace 30 años y continúa su marcha triunfal por todo el planeta. Darme cuenta de que estoy presentando la versión rusa de este musical me llena de confianza, orgullo y responsabilidad por lo que hago. Sobre mi personaje, Christine Dae, puedo hablar sin cesar. (Sonríe) Una niña inocente se convierte en una mujer de voluntad fuerte gracias a los dos hombres más importantes de su vida. El análisis del rol tomará más de una página, ¡un artículo no será suficiente para esto! Puedo decir con seguridad, ella me enseñó compasión, amor y devoción.

¿Como inviertes tu tiempo libre? ¿Tiene tiempo libre o está casi todo ocupado por la participación en la producción?

No hay tanto tiempo libre como quisieras. Pero me alegro de tener la oportunidad de trabajar en uno de los musicales más populares de nuestro tiempo, especialmente en el papel principal. La función se juega 8 veces a la semana y está agotada. ¡Todo un acierto! No quiero perderme nada. Por lo tanto, descansaré más tarde. Por eso me encantan los deportes activos: esquí alpino, escalada, estiramientos, yoga. También me encanta leer, especialmente libros de psicología, ayudan en la profesión de actor. Me gusta tejer.

¿Reconocerán los aficionados en las calles?

Ellos lo descubrirán. Siguen mis actuaciones, vienen después con flores y dulces. Tuve mucha suerte con mis fans: están muy atentos, dirigen grupos en Facebook y VKontakte en mi nombre. Les estoy muy agradecido. Me inspiran con su atención y amor. (Sonríe.)

Tamara, ¿echas de menos el escenario teatral? ¿No tienes ganas de volver al teatro? Cuéntanos más sobre tus planes creativos

Extraño. Y por un lado, quiero, pero por otro, entiendo que el regreso estará plagado de una serie de dificultades: hay ciertos planes, viajes que serán bastante difíciles de combinar con el trabajo en el repertorio teatral. Para mí, considero solo proyectos únicos. Hay muchos planes. No lo expresaré para no maldecirlo. En el futuro más cercano: participación en un grandioso espectáculo sobre hielo, que se llevará a cabo en Israel. Está previsto para marzo. Este es un evento cultural significativo, para el cual actualmente me estoy preparando intensamente, ensayando mis partes vocales. Las estrellas del patinaje artístico participarán en el espectáculo: Evgeni Plushenko, Irina Slutskaya, Brian Joubert y muchos otros. Estoy emocionado y ansioso por este importante evento. He participado en tales espectáculos de hielo más de una vez. Es una gran felicidad formar parte de un equipo tan fuerte.

¿Qué imagen te gustaría plasmar en el escenario o en el cine?

Gilda de la ópera Rigoletto. Este es uno de los personajes femeninos más poderosos de la ópera. Tanto vocal como dramáticamente, el papel es muy difícil. Puede llevar años prepararse, necesitas resistencia, salud y un gran deseo para cumplirlo. En general, Rigoletto es una de mis óperas favoritas, también es interesante como historia escénica, en ella puedes revelar no solo el canto, sino también el potencial actoral. En cuanto al cine, siempre ha sido un sueño jugar en algún tipo de película histórica disfrazada.

Pregunta relámpago "Cleo":

- ¿Eres amigo de Internet?

- Lo intento, pero no siempre correspondo.

- ¿Qué es un lujo inaceptable para ti?

- Rechazo de un papel bueno e interesante.

- ¿Dónde pasaste tus últimas vacaciones?

- Cervigny, Italia.

- ¿Tenías un apodo cuando eras niño?

- Había muchos de ellos, todos derivados del apellido.

- ¿Eres búho o alondra?

- ¡Búho! ¡Búho! ¡¡¡Búho!!!

- ¿Que te motiva?

- No soy un reloj. No tienes que encenderme. Puede interesar.

- ¿Cómo alivias el estrés?

- Persona favorita cercana, masajes, dulces, lectura.

- ¿Tienes un animal favorito?

- Gatos.

- ¿Tienes un talismán?

- Hay.

- ¿Qué melodía hay en tu móvil?

- Pato graznido.

- ¿Cuál es tu edad psicológica?

- Yo no sé. Pregunta de condición. Cuando estoy fascinado por algo, algún tipo de juego, por ejemplo, tengo 5 años. En general, a menudo caigo en la infancia.

- ¿Cuál es tu aforismo favorito?

- El que encuentra la salida es pisoteado primero.