Peter Pan y Alicia en el país de las maravillas - Neverland con Jolie

2024 Autor: James Gerald | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 14:05

Echemos un vistazo a un nuevo cuento de hadas con la impresionante Angelina Jolie. A pesar de que el equipo tuvo que crear increíbles mundos de fantasía, los realizadores de Peter Pan y Alicia en el país de las maravillas no confiaron demasiado en las imágenes.

“No quería seguir el camino de Alicia en el país de las maravillas de Tim Burton”, explica Chapman. - Ni siquiera intenté competir con él o intentar entrar en este territorio. Pensé que nuestra historia era demasiado realista para eso. Así que no quería exagerar con los efectos.

Neverland, Wonderland e Inglaterra victoriana

“El mundo está hecho de fe, confianza y polvo de hadas” - Peter Pan, JM Barry.

“Nuestra película no se filmó con una clave cromática”, agrega Richards. - Intentamos contenernos en los efectos visuales. Incluso cuando los niños se encuentran en sus fantasías realistas, usamos efectos que solo cambian ligeramente el mundo real. Por ejemplo, en la escena en la que Alice lanza una lanza, verá una lanza real volando. Y solo cuando se pegue al suelo, comprenderás que se trata de una rama ordinaria.

El rodaje comenzó en el verano de 2018 en el Reino Unido. Las escenas de la Inglaterra victoriana y los asombrosos mundos de Neverland y Wonderland se filmaron en lugares y edificios reales.

"La realidad victoriana se puede encontrar fácilmente en nuestro país", dice Spring, "así que decidimos aprovechar esta oportunidad".

Para crear mundos entrelazados, Chapman y los productores reclutaron a la diseñadora de producción Luciana Arrigi (Howards End, Sense and Sensibility), la veterana en diseño de vestuario Louise Stiernsward (The Passenger, Hotel Marigold ": Lo mejor de lo exótico") y el camarógrafo Jules O'Laughlin ("El guardaespaldas de Hitman", "Angel Fall").

“Lo que más me gustó fue la perspectiva de crear una realidad parcial tanto en el decorado como en la utilería”, dice Arrigi. "Inesperadamente, comienzas a notar los elementos de la fantasía, por lo que apenas puedes creer lo que ves".

“Me gustó el guión”, admite Stjernsward, “especialmente la parte que tocaba la etnia. Cuando haces películas ambientadas en la época victoriana, tiendes a tratar con los mismos ancianos que interpretan a extras victorianos. Tuvimos personajes increíbles e interesantes con trajes increíbles. Cualquier diseñador sólo puede soñar con ese trabajo”.

La principal dificultad para Chapman y su equipo fue el vestuario de los personajes legendarios: un vestido azul con delantal para Alice y un traje verde con sombrero para Peter Pan. Los héroes deben ser reconocibles, pero no demasiado prominentes en el mundo real.

"El disfraz de Peter no es exactamente el que tenía, por ejemplo, en una película de Disney", señala Stjernsward. - No he visto un disfraz similar en ninguna otra película. El nuestro, en teoría, fue cosido para Peter por su madre ".

El guión de Goodhill tenía muchas referencias visuales a los mundos descritos por Barry y Carroll. Alice tenía un conejo blanco de juguete, su madre le dio una campana de cobre y Peter tenía un telescopio y un mapa dibujado de Neverland. “Fue interesante buscar puntos que no parecían demasiado obvios”, dice Chapman. - Algunos los reconocerás de inmediato, otros, quizás, los extrañarás. Por ejemplo, Charlie devora ostras, como la morsa en La morsa y el carpintero, y el señor Brown come una sopa de cabeza de ternera que sabe a carey.

La ubicación más importante era la casa de Littleton, que se suponía que debía parecer un edificio real. Al mismo tiempo, debería haber quedado claro que una casa así alimenta la imaginación de los niños. “Quería ver una casita de un cuento de hadas”, explica Chapman. "Algo inusual, de un mundo de fantasía".

La ubicación ideal se encontró cerca de Aylesbury en Buckinghamshire, Inglaterra, una encantadora casa del siglo XVI.

“El edificio era muy antiguo, el techo estaba hecho de paja”, dice Yeats. "Ella creó una atmósfera indescriptible". Sin embargo, solo se filmaron escenas exteriores en el contexto de la casa y en el jardín. Los interiores se construyeron en los pabellones de Twickenham Studios en Londres. “Por fuera, el edificio es impresionante”, dice Arrigi, “pero por dentro, esa sensación se perdió. Necesitábamos demostrar que la heroína de Angelina es una madre cariñosa y dueña de la casa, queríamos decorar las habitaciones de los niños de una manera especial, y así sucesivamente. Todo lo que surgía en mi imaginación tenía que ser construido y amueblado ".

Teniendo en cuenta el increíble ajetreo de Jolie, los interiores para el último mes de filmación tuvieron que reconstruirse en los pabellones de uno de los estudios en el Valle de San Gabriel en Los Ángeles, en el que trabajó un equipo de decoración local. “A Angelina realmente le gustó el guión y quería estar en esta película”, recuerda Richards, “pero inmediatamente dijo:“Solo puedo asumir este papel si se filma en Los Ángeles”. Respondimos que nos alegramos de escucharlo, pero cumplir su deseo sería muy problemático. Cualquier cambio de ubicación está plagado de dificultades adicionales.

Arrigi admite que se sintió intimidada por el traslado a Los Ángeles: “Nunca trabajé en Los Ángeles, allí solo recibí premios y asistí a varias fiestas. Me gusta trabajar con equipos británicos, así que Estados Unidos, por supuesto, me asustó. Pero cuando llegamos al lugar y comenzamos a trabajar, pensé: "¡Esto es genial!" El equipo de Los Ángeles ha hecho un excelente trabajo ".

Mudarse a Los Ángeles fue una verdadera aventura para los actores jóvenes.

“Estaba ansioso por ver las playas y las atracciones”, dice Nash. - Angelina fue muy hospitalaria. Nos envió a la sala de máquinas tragamonedas con sus hijos y nos dio una tarjeta para un número ilimitado de juegos. Luego fuimos a su casa, donde había una gran piscina.

Además de las escenas en Littleton House, el equipo de filmación trabajó en varios lugares de Londres, incluidos Somerset House y Butler Docks. A Oyelowo le gustaron especialmente estas escenas. “He vivido en Londres la mayor parte de mi vida, pero ni siquiera yo he visto tantos rincones escondidos de esta ciudad”, admite. - Michael Caine y yo filmamos una escena en un pub pequeño y muy viejo que no parecía haber cambiado en absoluto en los últimos dos siglos. Otra escena memorable se filmó en Cion House.³… Junto con Derek Jacoby filmamos en la llamada "Galería", la misma sala donde estaba Pocahontas durante su visita al Reino Unido. Sin embargo, sobre todo recuerdo el rodaje en la famosa prisión de la zona de Clerkenwell, en cuyas celdas languidecían los delincuentes, esperando ser enviados a Australia. Era un lugar oscuro y escalofriante ".

Trabajar en la mazmorra no fue tan fácil como divertido.

"La filmación fue muy desafiante porque es un lugar en mal estado y mohoso", explica Chapman. - Tuvimos que subir periódicamente a la superficie para respirar aire fresco antes de volver a bajar. Pero logramos capturar la atmósfera única y sombría de las casamatas ".

El último y quizás el lugar más impresionante fue el Gran Bosque de Windsor, que filmó escenas de los juegos de los Littleton más jóvenes y pasajes asombrosos al País de Nunca Jamás y el País de las Maravillas. “La imaginación de Brenda ayudó a dar vida a los mundos de fantasía de los niños”, dice Kahn. “Creó escenarios realistas que se mezclan con mundos de fantasía. Para mostrar los mundos imaginarios de cada uno de los niños, usó diferentes colores. Por lo tanto, las escenas en las que los niños van a sus mundos fantásticos son visualmente diferentes entre sí.

Además, Chapman decidió encuadrar las tomas con abundante vegetación, para que el público tenga la sensación de que está espiando lo que sucede desde los arbustos o escondiéndose detrás de un árbol.

“Se convirtió en la base de su historia”, dice el director, “o, si lo prefiere, en el marco de la película. Esta técnica creó la sensación de que no solo está observando el desarrollo de los eventos, sino que usted mismo participa en ellos. Así es como suelo ver películas de animación. Siempre he tratado los dibujos animados como libros que puedes abrir y luego estar dentro, directamente en las páginas. Así es como conté la historia de la película.

A pesar de que "Peter Pan y Alicia en el país de las maravillas" fue el debut en el juego de Chapman, de ninguna manera era una recién llegada a los actores o al equipo de locutores. “Nunca diría que este es su primer largometraje”, admite Oyelowo. - Además, creo que es aún más interesante trabajar con un director de animación. Se centra constantemente en la estructura de la película, en el escenario de la toma, y evalúa muy económicamente qué hitos de la trama son importantes para toda la historia en su conjunto y cuáles pueden sacrificarse. Trabaja de manera extremadamente eficaz y sin concesiones en temas que, en su opinión, son importantes para la creación de la historia ".

“Es muy fácil trabajar con ella porque siempre está abierta al diálogo”, se hace eco de su colega Chancellor. “Podrías decirle:“Escucha, Brenda, ¿puedo probar esto?”, Y ella de buena gana lo discutió contigo. Siempre escuchó nuestros deseos y sugerencias, pero al mismo tiempo siempre guardó en su memoria su visión de tal o cual escena. Y además, ella es la persona más dulce por derecho propio.

La franqueza y la amabilidad de Chapman fueron especialmente relevantes cuando se trabaja con niños.

"Brenda es una directora increíble", dice Chance. - Sabe muy bien comunicarse con los niños. Es fácil y divertido trabajar con él. Ella siempre está dispuesta a ayudar y apoyar, no solo es nuestra directora, sino también nuestra amiga. Especialmente su apoyo fue útil en las escenas en las que necesitábamos llorar. Brenda nos llevó a un lado y nos preparó. Fue muy agradable y tranquilo por la confianza de que ella siempre está dispuesta a ayudar ".

"Ella es sólo un milagro", coincide Nash. - Trata a los actores con comprensión, no dedica tiempo a conversaciones y explicaciones. Y además, tiene una fantasía asombrosa ".

Encontrar un equilibrio

"Hay moralidad en todo, solo necesitas poder encontrarla" ~ "Alicia en el país de las maravillas", Lewis Carroll

En el trabajo sobre Peter Pan y Alicia en el país de las maravillas, fue especialmente difícil equilibrar el drama y la aventura, el dolor y la fantasía, la oscuridad y la luz, especialmente durante el período de edición y sombreado.

“Brenda hizo una película con muchos elementos ambiguos”, dice Spring, “y en primer lugar, esta es la muerte de un niño, que se convirtió en el catalizador de todos los eventos posteriores. No hay escapatoria de esta tragedia. La audiencia ciertamente no solo sentirá el dolor de la pérdida que atormentó a la familia, sino que comprenderá qué decisiones tomó cada uno de los miembros de la familia después de este trágico evento y por qué.

Hablando sobre la amarga sensación de pérdida, Goodhill señala: “Espero que al final quede claro que la esperanza es más importante que la desesperación. Me gustaría que el público saliera inspirado del teatro. Me gustaría creer que la película dejará un sentimiento de milagro en sus corazones”.

Los cineastas confían en que la imagen resultará tan interesante para los adultos como para los niños. Será verdaderamente una película familiar. "Espero que los espectadores jóvenes se asocien con los personajes de la película y comprendan que fantasear es bueno", dice Kahn. - No hay nada de malo en jugar en mundos ficticios. Y los adultos, a su vez, comprenderán que deben aceptar sus sentimientos y reaccionar ante ellos en consecuencia, deben ser capaces de encontrar al niño en sí mismos y abrazarlo con fuerza ".

Chapman cree que es la imaginación lo que nos une a todos, adultos y niños por igual. Y no importa si nos lleva al país de la eterna juventud en una isla lejana y salvaje o se encuentra en el fondo de una madriguera de conejo en un reflejo fantasmagórico de nuestra realidad. Cualquier otro mundo ficticio servirá. En general, no es necesario conocer bien los cuentos de hadas "Peter Pan" y "Alicia en el país de las maravillas" para apreciar la película "Peter Pan y Alicia en el país de las maravillas".

“Me gustaría que el público entendiera lo importante que juega la imaginación en nuestras vidas, lo importantes que son nuestras experiencias internas”, dice el director. - Es necesario dar rienda suelta al subconsciente, para liberar el alma, si se quiere. Los jóvenes héroes de nuestra película liberan sus almas mientras intentan luchar contra el dolor. Los cura, los ayuda a seguir adelante. Cada uno de nosotros lo hace a su manera, pero no hay nada de malo en encontrar nuestro propio camino.

Por supuesto, la película también ofrecerá una nueva interpretación de dos conocidos cuentos de hadas, que ahora serán aún más populares de lo que eran.

"Hay un montón de sorpresas guardadas para ti mientras miras", promete Chapman. - Ya tienes tu propia idea de estos cuentos de hadas. Ofreceremos nuestra propia interpretación inusual. Y el punto aquí no es solo que Peter y Alice resultan ser hermano y hermana, lo que nadie más ha hecho antes que nosotros. Decidimos hacer negros a los héroes. Este es un enfoque completamente nuevo de familiarizar a todos los cuentos de hadas y lo que representan ".

“Es una historia universal”, resume Oyelowo. - Una historia que, esperamos, sea comprensible para todos, porque habla de la naturaleza misma de las cosas en nuestro mundo. Por eso no pude renunciar a mi papel.